Category: кино

Category was added automatically. Read all entries about "кино".

Я, Франкенштейн, 2013

Подобно тому, как в настоящее время принято восторгаться трудами Николы Тесла, так и трудами давно почившего доктора-экспериментатора Франкенштейна продолжают восторгаться (правда, в довольно узком кругу) в вымышленном мирке Кевина Гревье. Авторитет несчастный ученый заслужил уже, к сожалению, посмертно, сам же скоропостижно скончавшись в погоне за собственным детищем по бескрайним снежным просторам.

Детище же, великодушно предав земле родителя своего, немедленно столкнулось с чудовищными реалиями повседневной жизни бездушных существ – не успел он, так сказать, дом отчий покинуть, как за ним уже началась охота. И, батюшки, тут и демоны, страшные как банковские проценты, и гаргульи, которые демонов не краше. Забирают его к себе хорошие крылатые ребята и предлагают в деле поучаствовать, имя дают, оружие и прочие ништяки обещают. Но не корыстен герой, на цацки казенные глаз не положил и покинул гнездо гаргулий, гордо уйдя в сторону заката. Парочку палиц, правда, как сувенир прихватив. И имя он себе оставил, Адам.

Покинул он края родные, не ведав ни детства, ни друзей. Пороху не нюхнув, жизни не изведав, женщину на вкус не испробовав. Без образования, без денег и цели шел он только вперед. А из нажитого у него палицы две спертые, да нож самодельный. Так и слонялся Адам по свету немного немало лет эдак двести, попутно от демонов назойливых отбиваясь, доколе не привела его дорога жизни в один нескромный американский городишко, мрачное настолько, что солнце там даже не встает.

kinopoisk.ru-I_2C-Frankenstein-2339737
Collapse )

Молчание моря, 1949

159805Ихтиандр, помнится, рассказывал, как во время сильнейшего шторма, когда поверхность воды стихийным буйством способна сокрушить любое судно, на глубине царит удивительный покой и спокойствие. Как обманчива бывает видимость, за которой сокрыто может быть все, что угодно. Повесть Веркора (Жана Марселя Брюллера) «Молчание моря» метафорично говорит о другом: сколь спокойной не казалась бы водная гладь, где-то там, на недосягаемой глубине бурлят потоки чувств и эмоций. Аллегорично это сопоставляется с молчанием оккупированных французов, которые протестуют путем собственного безмолвия и неприступности.

При всем при том, что литературная ценность произведения была несколько сомнительна, значимость повести для французов оставалась чрезвычайно велика. Во многом из-за этого Веркор отказывал всем и каждому, желавшему получить права на экранизацию. Однако, выдвинув строжайшие требования и условия, он позволил Жан Пьер Мельвилю взяться за производство картины. Правда, на полном серьезе заявил, что если ему и его знакомым участникам Сопротивления не понравится, то режиссеру придется уничтожить пленку. Приняв безоговорочно все условия, Жан Пьер взялся за создание своего первого полнометражного фильма.Collapse )

Мушетт, 1967

c35e5adf977b19d3aa28722b9c4Спустя более 15 лет после выхода «Дневника сельского священника» Брессон вновь обращается к творчеству французского писателя Жоржа Бернаноса. На этот раз он берется за экранизацию романа 30-летней давности «Новая история Мушетты». Результат привел к очередному успеху на Каннском кинофестивале в 1967, где фильм получил Приз Международной Католической организации в области кино.
Collapse )

"Женщина в песках", 1963

81421Автор романа «Женщина в песках» Кабо Абэ помимо всего прочего увлекался и фотографией. Одной из любимых тем его была «слежка». Мотив подсматривания. В «Женщине в песках» Кабо предлагает читателю проследить, подглядеть за сломленной жизнью, но еще не сломленным главным героем.

Экранизация литературного произведения, особенно такого глубокого, разумеется, не способна в полной мере охватить и выразить всю проблематику первоисточника. В своей работе Хироси Тэсигахара попытался передать настроение, атмосферу и характер оригинальной истории. Без сюжетных отступлений, без своеволия, но и без раскрытия многих подтекстов. Упрощая, он передал самую суть, пересказав роман посредством киноязыка.

Collapse )

Образ в кино

Прежде всего, оговорю, что же понимаю под термином «образа» в кино лично я. Поиск этого понятия и осмысление его значимости (порой, интуитивное) вели меня по одному, быть может, не совсем верному, пути. Результат моих личных наблюдений, я полагаю, разошелся бы с мнением высоколобых мужей когорты кинокритиков. К счастью, они об этом не узнают.
Образ в кино, в том проявлении, о котором я хочу сказать – нечто куда более значительное, чем любой другой режиссерский, операторский, актерский (и т.д.) изыск. Скорее это настоящая художественно-смысловая находка. Как правило, он лишь косвенно перекликается с проблематикой картины, но своим лейтмотивом совершенно неотделим от нее. Зачастую сила образа сопровождена безмолвием сцены и многозначительностью, позволяющей зрителю самому прийти к бессознательному единству и пониманию авторского замысла.
Collapse )

Очередной развод

Автор, видимо, восторгалась героиней фильма
Бесплатный сыр бесплатным сыром, а на надежда все же иногда возникает. Наивная, неуверенная и сентиментальная. Так, множество людей наткнулось на любопытный конкурс в сети, в котором ежемесячно победителю присуждают iPad3. Разумеется, если бы он проводился на каком-нибудь скромном сайте с мизерным количеством посещений, то никто бы и не поверил в него. Но ведь организатор - Mail.ru, обладающий не малым авторитетом.

Collapse )

Фотоувеличение, 1966

kinopoisk.ru-Blowup-601831Фильм «Фотоувеличение» (оригинальное название «Blow-up») следует воспринимать не только как яркого представителя позднего творчества Микеланджело Антониони, но и как один из лучших (если не лучший) из всей фильмографии итальянского мастера. Получив «Золотую пальмовую ветвь» за данную картину, Антониони собрал все три главные награды самых престижных мировых кинофестивалей — Каннского, Берлинского и Венецианского.

А началось все с того, что Корнелл Вулрич написал рассказ «Окно во двор», экранизацией которого стал одноименный фильм Альфреда Хичкока. Под впечатлением от этого фильма Хулио Кортасар пишет рассказ «Слюни дьявола», а он в свою очередь послужил основой для сюжета «Фотоувеличения». Однако было бы неправильно называть это экранизацией, из литературного первоисточника взят лишь сценарный минимум.Collapse )

Великий диктатор, 1940

431Выискивая на пыльных полках киноархива что-нибудь великое, вневременное, эффектное, пройти мимо «Великого диктатора» было бы досадной оплошностью. Упорствуя, более 10-ти лет отказываясь переходить к полноценному звуковому кино, в 1940-ом году Чаплин все же заговорил с экрана. Заговорил так, что спустя более 70-ти лет его слова остаются актуальными, а сам фильм, по мнению многих экспертов и зрителей, стал лучшим в фильмографии маэстро. Это больше, чем просто кино — это искусство.

Изучая поверхностно творчество знаменитого создателя «Бродяжки», невозможно в полной мере проникнуться всей уникальностью этого выдающегося, феноменального человека. Чарльз Чаплин сам писал сценарии к своим фильмам, сам снимал, сам же снимался, монтировал, писал музыку и продюсировал. Разумеется, не всегда весь этот колоссальный объем работы он выполнял в том или ином фильме, но бывало. Фильмы Чаплина целиком и полностью его, и «Великого диктатора» уже с самого начала следует воспринимать как личную реакцию автора на события тех лет в Европе.Collapse )

Денег не было, но был азарт и чувство юмора. "Шестиструнный самурай"

p339364f260Неделю назад отсмотренный фильм, название которого обозначено в заголовке, не дает покоя до сих пор. Это удивительный и неповторимый пример того, что снять завораживающую картину можно без присутствия именитых звезд, хоть сколько-нибудь приличного бюджета, новаторских сценарных идей или открытий в области киноязыка. Ведь все гениальное – просто. Порой достаточно лишь сделать фильм с душой. Даже если эта душа рок-н-рольная.

Сознательно я не решаюсь писать на данную ленту полную, всеохватывающую рецензию. Пусть это будет лишь небольшой отзыв. Сказано уже так много, что сложно сказать уже нечто оригинальное, свое.

Collapse )

Письмо Чарли Чаплина дочери.

GFfl7WE7m_QНет любви бескорыстней и безусловней, чем любовь родителей к своим детям.
Чарли Чаплин, отец 12 детей, в 1965 году, будучи умудренным стариком 76 лет, написал письмо своей двадцатиоднолетней дочери Джеральдине, ищущей себя в танце на парижской сцене. Письмо эмоциональное, глубоко личное, но в то же время подходящее каждому из нас.
Это пример отцовской любви и заботы, грусти и радости, гордости и переживаний, накопленной мудрости и сохранившегося в нем детства. «Я никогда не был ангелом», писал гений кинематографа, «но я всегда стремился быть человеком. Постарайся и ты».
Прочитайте это письмо и подумайте, чему научили вас ваши родители, и чему вы хотели бы научить ваших детей.
Collapse )